Les 3 gammes de référence (majeure, m. harmonique, m. mélodique)
Ce sont des gammes qu'on utilise comme référence.
Ok, je m'explique un peu plus.
Certaines gammes sont extrêmement utilisées. Celles que nous allons apprendre sont les
gammes qui constituent la quasi-totalité des musiques actuelles.
Elles vous paraîtront familières, puisque dans les musiques actuelles elles sont très utilisées.
Nous allons les décortiquer et les comprendre une par une.
La gamme majeure
C'est la gamme la plus importante. Elle est utilisée partout comme référence, pour le chiffrage des degrés par exemple. Notre oreille s'y est tellement habituée qu'elle nous parait “logique”, “naturelle”. Écoutez comment sonne cette gamme.
Si vous voulez la jouer, voici la partition et le diagramme.
Cette gamme est dite "majeure" parce que sa tierce est majeure. Un peu comme pour les accords, vous devez vous entrainer à reconnaitre sa couleur majeure même s'il s'agit d'une gamme et non pas d'un accord.
Voici l'échelle de la gamme majeure, autrement dit les intervalles qui composent la gamme majeure.
Voici maintenant cette échelle illustrée sur une partition, puis de nouveau l'échelle avec le nom des notes.
Et maintenant quelques tableaux pour récapituler tout ça.
Un premier tableau, avec les intervalles relatifs (en français).
| 1 T | 1 T | ½ T | 1 T | 1 T | 1 T | ½ T |
- 1 T : Un ton
- ½ T : Un demi-ton
Un deuxième, avec les intervalles relatifs (en anglais).
| W | W | H | W | W | W | H |
- W : Whole Tone
- H : Half Tone
Le dernier avec les intervalles absolus, c'est à dire les intervalles entre chaque note de la gamme et la tonique.
| 2M | 3M | 4j | 5j | 6M | 7M | 8v |
Cette échelle est à connaître par cœur, puisqu'on verra qu'elle est utilisée comme référence.
La gamme majeure utilisée comme référence est la gamme majeure de Do (on dit plutôt
“gamme de Do majeur”). C'est la gamme majeure qui part de Do, celle qu'on était justement en train d'observer.
La gamme mineure harmonique
C'est une gamme mineure utilisée abondamment dans la musique classique entre autres. Elle contient une "sensible". La sensible, c'est la note située un demi-ton en dessous de la tonique, autrement dit la septième majeure (ici c'est un Si bécarre). Voici donc notre gamme mineure harmonique.
On dit souvent que la gamme mineure harmonique a une couleur "un peu orientale", même si c'est assez simpliste.
Cette couleur vient du ton et demi qui est entouré de part et d'autre par des demi-tons.
En fonction des styles de musiques que vous aimez jouer, cette gamme vous intéressera plus ou moins. Si vous faites du métal ou
du classique, elle vous plaira. Si vous faites de la funk ou du blues, probablement moins.
La gamme mineure mélodique
C'est une gamme qui nous paraît un peu moins évidente. Elle est globalement moins utilisée que la gamme majeure
ou la gamme mineure harmonique. Elle contient les mêmes notes que la gamme majeure à une exception près :
elle a une tierce mineure. C'est d'ailleurs la raison pour laquelle on l'appelle mineure.
Cette gamme a une couleur bien particulière. Ecoutez-la.
La gamme mineure mélodique est beaucoup utilisée en Jazz ou en musique classique, et moins Pop-Rock. En écoutant Virgin Radio par exemple vous aurez peu de chance de l'entendre (sans jugement aucun).
Le mode éolien, ou la "gamme" mineure éolienne
Ce mode est utilisé extrêmement souvent. C'est pour cette raison
que je l'ai mis ici, même si il n'a pas sa place en théorie, puisque c'est un mode (Qu'est-ce qu'un mode ?). Cela dit on l'apelle
très souvent "gamme mineure naturelle" même c'est équivalent à "mode éolien".
Voici la gamme de Do mineur naturelle, toujours en Dolby surround bien sûr.
Cette gamme contient en fait les mêmes intervalles que la gamme majeure, mais ces intervalles ne sont pas pris à partir du même "barreau" de l'échelle majeure. C'est ce qu'on appelle un mode (je ne vous dis pas tout, vous en apprendrez plus à la page Qu'est-ce qu'un mode ?).
Anecdote : La guerre des appellations
Les noms des gammes diffèrent suivant les styles musicaux. Ce manque d'uniformité est lié aux utilisations
des gammes qui sont différentes d'un style à l'autre.
Par exemple, en musique classique, en disant "gamme mineure" on sous-entend "gamme mineure harmonique". Comme les
gammes mineure naturelle et mineure mélodique y sont moins utilisées, l'ambiguïté n'existe pas.
Mais si on parle avec un rockeur, des incompréhensions naissent (pour un rockeur, "mineure" veut dire "mineure naturelle").
Par soucis de clarté donc, précisez toujours si la gamme mineure est "naturelle", "harmonique" ou "mélodique".
Passer d'une gamme à l'autre
On remarque qu'on peut créer des chemins qui permettent de passer d'une gamme à l'autre en changeant uniquement une note à chaque fois. Je m'explique. En partant de la gamme mineure naturelle, on peut arriver à la gamme majeure. A chaque nouvelle note modifiée, on découvre une des 4 gammes décrite dans cette page. C'est magique. Regardez.
Cela n'est pas une démonstration pour expliquer quelque chose, c'est une simple observation qui pourra vous servir.
Si vous souhaitez aller plus loin, vous pouvez aller voir les modes des gammes majeure, mineure harmonique ou mineure mélodique. Je vous conseille aussi la vidéo Comprendre les accords et les gammes qui devrait vous plaire.
Document PDF récapitulatif
Voici un document PDF issu de la vidéo Comprendre les accords et les gammes. Il rappele la gamme chromatique (notée en intervalles) et la structure des accords et gammes courantes.
Pour dire un dernier mot concernant ces gammes et leur construction, sachez que le plus important pour nous qui sommes artistes / musiciens / guitaristes / improvisateurs, c'est de mémoriser le sons de ces gammes et de comprendre comment les construire et comment les utiliser. Le reste (l'histoire, la rigueur théorique...) n'est pas primordiale.
