Cette page contient des grilles sur lesquelles vous pourrez improviser. Ce ne sont pas
n'importe quelles grilles : elles contiennent des cadences très fréquentes que vous
retrouverez dans pleins de morceaux, d'où l'intérêt de savoir improviser dessus.
Voici les grilles qui seront étudiées.
Pour improviser sur une grille, on ne s'y prend pas n'importe comment. Analyser et
comprendre la grille se révèlent extrêmement utile pour faire en sorte que ce que l'on
joue sonne bien.
La méthode la plus courante consiste à déterminer dans quelle(s) gamme(s) se trouve
la grille, et ensuite utiliser cette (ces) gamme(s) pour improviser. Vous comprenez
maintenant tout l'intérêt de la page
L'harmonisation de la gamme de Do majeure.
Pour improviser, on utilisera donc des gammes, mais pas seulement : à chaque nouvel
accord qui est joué, on veillera à jouer des phrases qui contiennent le plus possible
de notes de cet accord. Ces notes sonneront à coup sûr !
Pour chaque grille donc, on analysera :
On rappelle qu'une seule gamme peut contenir plusieurs accords, et que souvent les notes des accords de la grille sont toutes comprises dans une seule gamme.
Les outils indispensables seront donc les suivants :
Euh, j'ai pas tout compris...
Récapitulons.
Sur chaque accord d'une grille, on pourra jouer les notes de la gamme dans laquelle cet accord est compris, en insistant sur les notes de l'accord. Par exemple, sur une grille comprise dans la gamme de Do majeure (do ré mi fa sol la si do), lorsqu'un accord de Fa majeur sera joué (fa la do), on pourra jouer les notes "do ré mi fa sol la si do" en jouant en particulier les notes "fa la do".
La cellule I-IV-I-V en Do majeur est la suivante:
C | F | C | G7 |
Voici comment sonne cette grille dans un style Pop puis dans un style Bossa Nova (vous pouvez les télécharger bien sûr).
Cette grille est exclusivement en Do majeur (c'est même le titre de cette partie !). On pourra donc utiliser la gamme de Do majeure tout du long.
Si on improvise sur cette gamme sans se poser de question, voici ce que ça peut donner.
Le rendu n'est pas vraiment génial : il faudra s'aider des accords pour moduler notre improvisation.
Les accords qui sont joués sont les degrés I-IV-I-V. Sur chacun des accords, on accentuera plus volontier des notes de l'accord qui est joué. Il faut donc savoir où se trouvent les notes de chacun des accords sur le manche (on dit qu'il faut savoir "arpéger" ces accords). Voici comment arpéger chacun des 3 accords C, F et G.
Entrainez-vous à arpéger ces accords puis à passer d'un arpège à un autre.
Voici un extrait sonore où chaque accord est arpégé dans l'ordre de la grille (I-IV-I-V).
Le plus gros du travail réside dans la capacité de mélanger gammes et accords.
Pour que vous ayez l'esprit clair, je vous ai fait ce mélange sur des dessins.
Les notes roses sont à accentuer puisque ce sont les notes des arpèges des accords.
Lorsque l'accord C est joué, on jouera cela:
Lorsque l'accord F est joué, on jouera cela:
Et lorsque l'accord G est joué, on jouera cela:
Voici un exemple d'une improvisation retranscrite qui respecte bien les conseils énoncés ci-dessus. Passez du temps à analyser pourquoi vous trouvez que ça sonne bien (ou pas bien) à certains endroits. Vous pourrez reproduire ces phrases et les insérer dans votre jeu si elles vous plaisent.
les notes qui ne font pas partie de la gamme (ou des accords) sont des notes de passage, des "chromatismes".
Certaines notes sur cette grille sonnent particulièrement bien. On peut noter parmi les plus remarquables la tierce de l'accord G (le degré V). C'est une note qu'on appelle la sensible de la gamme (c'est une note qui a envie d'aller vers la tonique, ici le do). On peut précéder toutes les tierces majeures de tous les accords majeurs par la note juste en dessous (la tierce mineure). Ca sonne bien, ça donne une couleur un peu "blues". Ce procédé est utilisé à la mesure 6.
La cadence I-IV-V-I en Do mineur est la suivante:
Cm | Fm | Cm | G7 |
Voici un aperçu de cette grille dans un style Pop puis dans un style Bossa Nova.
On ne va pas s'attarder cette fois-ci sur les explications, puisque le principe est le même que sur la grille précédente, même si la gamme à utiliser ici n'est pas la même : c'est la gamme de Do mineur harmonique.
Il faudra utiliser la gamme de Do mineur harmonique en superposant les arpèges de Cm, Fm et G7 (dont les notes font toutes partie de la gamme de Do mineure harmonique).
Une petite improvisation retranscrite sur cette grille.
On peut aussi utiliser la gamme mineure naturelle sur les accords I et IV. Regardez la première note de la mesure 3 : elle n'est pas dans la gamme mineure harmonique de Do mais dans la gamme mineure naturelle de Do.
Cette cadence I bVI7 en Fa mineur correspond aux accords suivants : Fm7 et Db7. C'est une cadence que l'on trouve assez souvent en Jazz ou même en pop/rock. Elle a une couleur assez "blues", on verra pourquoi un peu plus bas. On trouve cette cadence dans les standards "Cantaloupe Island" ou "Angel eyes" par exemple.
Fm | Db7 |
Dans un style Groovy puis dans un style Reggae.
Sur le premier accord Fm7 ou jouera le mode de Fa dorien. C'est un mode qu'on joue très souvent sur
les accords m7, bien plus souvent que le mode éolien d'ailleurs (en Jazz en tout cas) car il n'a pas la sonorité mélancolique du mode éolien.
Sur le deuxième accord, Db7, on pourrait jouer le mode de Ré bémol Mixolydien, mais on préférera le
mode de Ré bémol Lydien b7. C'est un mode qu'on appelle aussi Mixolydien #11, est qui est en fait un
mode Mixolydien avec une quarte augmentée à la place de la quarte juste. Pour votre culture, sachez
que le mode Lydien b7 est le quatrième mode de la gamme mineure mélodique.
Comme on commence à avoir un peu de bouteille dans le mélange des arpèges d'accords et des gammes, voici les 2 modes qu'on jouera avec les arpèges d'accords superposés.
Maintenant, voici une improvisation sur cette grille.
D'abord, les deux modes contiennent plusieurs notes en communs, 5 pour être exact. Chaque mode
contient donc 2 notes qui lui est propre, et ce sont ces notes-là que sur lesquelles nous insisterons si l'on
veut bien faire entendre le changement d'accord.
La deuxième chose à remarquer, c'est qu'une des note de l'accord Db7 est en fait la "blue note" de Fm7.
Autrement dit, le Db7 est (presque) un accord que l'on aurait pu obtenir en harmonisant la gamme blues de Fa.
Cette note qui sonne blues est la quinte diminuée de Fa et la septième mineure de Ré bémol : un si (un "do bémol" pour être précis).
Ce qu'il faut retenir, c'est que si l'on veut sonner blues, on utilisera cette note. Regardez la phrase que je joue
de la mesure 9 à la mesure 11.