Voici quelques livres que je peux vous conseiller pour progresser. Bien évidemment, je n'ai aucun intérêt commercial à présenter un livre plutôt qu'un autre : si je le fais, c'est parce que le livre m'a fait progresser.
Env. 100 pages, 2 CDs inclus. Prix env. 30 euros.
Cette méthode est très riche. Elle contient pleins d'informations intéressantes, et si elle
est lue attentivement elle permet de découvrir beaucoup de choses dans le jazz. C'est actuellement
une référence des méthodes de guitare jazz, et ça n'est pas pour rien.
Env. 190 pages. Prix env. 30 euros.
Cette méthode propose plusieurs chapitres différents, chacun étant rédigé par un guitariste français de renom :
Pierre Bensusan, Manu Galvin, Pierrejean Gaucher, Christophe Godin,
Jean-Christophe Hoarau, Serge Lazarevitch, Olivier Louvel, Yannick Robert et Louis Winsberg.
Les chapitres sont très variés. Cette méthode vous servivra quelque soit votre niveau. Personellement, je l'ai depuis 6 ans et à chaque
fois que je la relie je trouve un sujet qui m'intéresse.
Vous pouvez voir un extrait de la méthode sur la page du
site des éditions Outre Mesure.
Env. 146 pages. Prix env. 26 euros.
Cette méthode écrite en anglais vous intéressera beaucoup si vous souhaitez vous mettre aux musiques brésiliennes.
L'auteur vous proposera pleins de rythmiques de difficultés croissantes et dans différents styles : samba, bossa nova, choro, frevo et baião. Les partitions
sont écrites en notes (pas de tablature) et les enregistrements sur le CD sont de très bonne qualité. Vous trouverez entre autres dans cette méthode
une très grande liste d'artiste à écouter pour vous imprégner de chacun des styles cités ci-dessus. C'est d'après moi une méthode indispensable
pour jouer de la musique brésilienne à la guitare.
Env. 100 pages. Prix env. 30 euros.
Cette méthode écrite en anglais (ou Portugais) est vraiment excellente. Elle vous présentera un large panel des rythmes de la musique brésilienne :
samba (et ses différents styles), bossa, choro, maxixe, baião, afoxe, ... Plus de 40 rhytmes. Ce que j'ai beaucoup aimé dans cette méthode, ce sont les
explications historiques et stylistiques associées à chaque partition (et extrait sonore correspondant). Et ce que j'ai adoré,
c'est le groove incroyable du guitariste! Pour vous faire une idée, allez écouter les extraits sonores
disponibles ici. Sachez que cette méthode
vise les guitaristes qui ont déjà un (très?) bon niveau à la guitare. Ça n'est pas une méthode pour débutants.
Cette méthode est assez difficile à trouver, j'ai donc cherché pour vous les sites qui la proposent : le site du guitariste qui a écrit cette méthode,
Marco Pereira (un excellent guitariste d'ailleurs).
Env. 7h20 en audio book (anglais), prix 13e. Env. 275 pages en livre (anglais), prix 11e.
Cette méthode écrite en anglais par le bassiste Victor Wooten existe aussi en version audio (Victor Wooten en est le narrateur).
Cette méthode est en faite une histoire, celle d'un jeune bassiste ("Victor") qui rencontre un professeur de musique génial ("Michael") qui le sensibilise
à ce qu'il y a de spirituel dans la musique et dans le travail de l'instrument. Ce Michael lui présente 10 composantes importantes qu'on peut trouver en musique :
Les notes (et l'harmonie), l'articulation, la technique, le feeling, la dynamique, le rythme, le timbre, le phrasé, l'espace (le silence) et l'écoute. La méthode
(ou pourrait-on dire l"histoire") est séparée suivante ces 10 composantes.
La méthode propose une approche vraiment passionante de la musique, et compréhensible par tout instrumentiste de tout niveau.
Par contre, elle contient très peu d'exercices concrets à faire sur l'instrument. Je vous la déconseille
donc si c'est ce que vous cherchez, ou si vous ne comprenez pas très bien l'anglais. Et je vous la conseille très vivement si l'approche théorique de la musique
vous gonfle un peu. Si vous êtes professeur de musique, cette méthode est indispensable.
Pour avoir un aperçu du premier chapitre du livre, c'est ici.
Env. 270 pages. Prix env. 40 euros.
Ce livre destiné aux pianistes est passionant et extrêmement clair. Un guitariste expérimenté
n'aura pas de mal à transposer les exercices sur la guitare. Ce livre qui est une référence chez les pianistes
de jazz traite de divers sujets comme les voicings, les superstructures, les accords en quartes,
la salsa ou l'accompagnement, en proposant toujours des illustrations (sous forme de partition) par des morceaux connus.
Si en plus vous êtes curieux de savoir comment "fonctionnent" les pianistes jazz, et bien, vous
savez ce qu'il vous reste à faire.
Env. 100 pages, CD inclu. Prix env. 30 euros. Ce livre est en anglais.
Cette méthode en anglais est axée sur le Blues avec une approche et un son Jazz,
autrement dit dans le courant Hard Bop.
Elle contient des explications sur les grilles de Blues et leur enrichissements, un
recueil de 102 phrases, et puis des morceaux basés sur certains modes et gammes
très utilisés en jazz.
110 pages, 2 CDs inclus. Prix env. 40 euros.
Cette méthode est un recueil de phrases sur des enchaînements d'accords courants en Jazz. C'est un très bon
livre pour ceux qui s'intéressent au Jazz, puisque les phrases proposées sont très bien choisies.
Chacune des phrases est analysée et permet de bien comprendre les gammes et modes utilisés.
La méthode est disponible ici.
40 pages, prix env. 10 euros. Ce livre est en anglais.
Ce livre est un recueil de phrases Jazz classées par époques : Début 1950 (BeBop), fin 1950, 1960, Jazz Modal.
Les phrases proposées sont ensuite utilisées dans un morceau composé presque uniquement de ces phrases.
Et ça marche! Pour apprendre le vocabulaire Jazz, c'est intéressant.
208 pages, prix env. 18 euros.
Ce petit livre est absolument génial ! C'est un condensé des choses essentielles à savoir pour comprendre la musique.
Il est présenté sous la forme d'un dictionnaire (les chapitres sont classés alphabétiquement)
et différentes pistes de lectures sont proposées au début du livre.
Si vous débutez dans l'improvisation et que vous avez peu de notions en solfège, c'est
LE livre à acheter.
Pour plus d'informations sur le livre, allez sur
cette page.
768 pages, prix env. 65 euros.
Ce livre écrit par Jacques SIRON (même auteur que "Bases des mots aux sons" et dont la réputation
de pédagogue n'est plus à faire) est une référence. C'est LA bible du musicien.
A la vue de son nombre de pages, vous comprendrez qu'il est assez complet. Son index de
fin est vraiment bien conçu et très utile pour retrouver une information dans le livre.
Si vous avez déjà de l'expérience dans la musique et des connaissances en théorie de la
musique, n'attendez pas, achetez-le !
Pour vous en convaincre, vous pouvez voir des extraits du livre sur
cette page.
Prix env. 15 euros chacun, CD inclu.
Les livres Aebersolds sont la référence des minus one. Il existe plus de 100 de ces recueils
avec à chaque fois les partitions en Ut (pour les guitarises par exemple), celles en Bb et en Eb
pour les instruments transpositeurs et en clé de Fa pour les bassistes. Il n'y a pas de tablature.
Chaque morceau est donc joué en "minus one" (sans soliste, puisque le soliste c'est vous) et les
instruments accompagnateurs sont séparés en stéréo : Basse à gauche et piano à droite (la batterie est au milieu).
Si vous voulez improviser sur du jazz, c'est ce qu'il vous faut.
Jamey Aebersold est depuis longtemps engagé dans la pédagogie et la vulgarisation du jazz (ses recueils ont
aidé des milliers/millions de musiciens, moi y compris). Le volume 1 de ses recueils est une méthode
"How to play jazz and improvise", très formatrice pour les jazzmen (niveau intermédiaire).
Allez voir sur le site
jazzbooks.com pour plus d'informations.
Prix env. 24 euros, CD inclu.
Ce petit livre est un entrainement à la reconnaissance d'accords. Les accords son joués
au piano, et le nombre de qualités différentes d'accords est progressif.
Au début, vous apprendrez brièvement à reconnaître les intervalles. A la fin, vous serez
capables de reconnaître 25 qualités d'accords différentes, et à trouver leur fondamentale.
Env. 110 pages, prix env. 10 euros. Ce livre est en anglais.
Ce livre propose un bon paquet de mélodies et accords à lire à la guitare. Tout est noté en partition, le but de
ce livre étant de former les guitaristes au déchiffrage. Les mélodies sont classées par position, allant de 1 à 7, et en générale les
mélodies sont très bien choisies et de difficulté croissante.
Même si ce livre manque un peu d'explications et d'"astuces" pour lire les partitions, il est bien fait et vaut le coup d'être acheté.
Env. 112 pages, prix env. 10 euros. Ce livre est en anglais.
Ce livre est très similaire au livre présenté précédement, si ce n'est que les mélodies sont à jouer des positions 8 à 12 de la guitare.
Env. 150 pages, prix env. 40 euros, CD inclu. Ce livre est en anglais.
Ce livre présente deux morceaux arrangés pour plusieurs formations : pour deux cuivres,
pour une section rythmique, pour 3 cuivres, 4 cuivres et 5 cuivres.
Chaque arrangement comporte environ 5 versions différentes, de la plus "standard" à la plus
riche. Ce livre est vraiment passionant et très bien expliqué. Il faut avoir de bonnes bases
en théorie et être à l'aise avec les grilles de standards de Jazz
pour pouvoir pleinement apprécier ce livre.
Env. 180 pages, prix env. 30 euros. Ce livre est en anglais.
Ce livre traite de l'arrangement de façon plus générale que celui de Bill DOBBINS : les notations d'accords
sont explicitées, les ambitus des instruments et les nomenclatures de notation. Une bonne dizaine de morceaux
sont expliqués et décortiqués.
Ce livre présente souvent des listes de conseils à suivre pour harmoniser une voix ou pour écrire une mélodie
par exemple. Il y a également des exercices intéressants (écrire une grille sous une mélodie, et inversement)
et des "astuces" de compositeurs très utiles, par exemple le degré d'homogénéité du son des instruments en fonction
de leur famille.
Env. 50 pages, prix env. 30 euros. Ce livre est en anglais. 2 CDs inclus.
Cette méthode présente 16 compositions de Peter O'Mara dans un style funk. Les compositions sont particulièrement bien écrites
et plaisantes à jouer. Chacune présente une facette de la funk (à la manière de John Scofield, Mike Stern, Miles Davis...).
Attention, le niveau requis pour les jouer est assez élevé.
Env. 100 pages, prix env. 30 euros. Ce livre est en anglais. Avec tablature.
Cette méthode propose 18 relevés de Charlie Parker ainsi qu'une analyse de son style musical.
Les "phrases typiques" sont présentées et analysées. Le tout est extrêment bien présenté et expliqué.
Si vous voulez vous inspirer du style de Charlie Parker, achetez cette méthode, vous vous régalerez.
